Nytt medium – nye muligheter
NYHET!
Dette mediumet lar deg bruke akrylmaling til enda flere formål. Denne gjør malingen så tynn, at den kan brukes i en sprayflaske, og tilogmed i airbrush utstyr.
Ved å bruke airbush teknikker, kan du skape en illusjon av skygger, gjennomsiktighet og subtile skyggeleggingseffekter som ikke er like lett å få til med tradisjonelle pensler eller palettkniver.
Liquitex airbrush medium fortynner akrylmaling, akvarellmaling eller gouache, uten å bryte fargepigmentet. Fargene forblir lyse og pigmentets naturlige egenskaper bevares. Mediet vil bidra til å forhindre tilstopping av airbrushen / sprayen.
Akryl Ink kan også brukses til airbrushing. Denne trenger ikke å tynnes, og blir permanent når den tørker.
Alle varene er i butikk hos Kunstpalett Hønefoss!
Les flere tips og triks her:
Airbrush Painting – Tips & Techniques | Liquitex
(Innhold hentet fra Liquitex.com )
-
Tilbud!
Akryl Ink Liquitex 30mL
88.00kr – 99.00kr Velg alternativ Dette produktet har flere varianter. Alternativene kan velges på produktsiden
Månedens kunstner er…
Ina Elsrud
Ina Elsrud er en vel etablert kunstner på heltid, lokalisert på den vakre Elsrud gård i Ådalen. Her er hun omgitt av urørt natur, som er hennes største inspirasjonskilde.
– «Jeg håper bildene mine kan gi et øyeblikk av ro og refleksjon for den som tar seg tid til å se».
Ina har en allsidig bakgrunn, og lang driftstid innen det kreative og kunstneriske. Det hele startet med veving på Husflidskolen.
Senere utviklet Ina sine malerferdigheter og gikk3.-årig utdanning på Nydalen Kunstskole. Etter å ha undervist i veving i flere år, gikk Ina mer og mer over til å uttrykke seg med billedkunst. Det skal dog sies at hennes vevde verk er både kunstneriske og vel utførte arbeid, som også burde kommet mer ut i lyset.
Riktignok er det maling som ble det rette elementet for Ina de siste årene. Med dette utviklet hun sitt eget atelier på gården, og sist men ikke minst et flott galleri i det gamle bryggerhuset. Her stiller Ina ut kunsten sin, og galleriet er åpent i sommerhalvåret. Hun deltar også på utstillinger i området, og har ved flere anledninger bemerket seg.
Ina er en dyp og reflektert dame med bein i nesa, og dette gjenspeiler hennes malerier.
-» Jeg er opptatt av å skape stemninger som berører. Jeg ønsker å berøre og bevisstgjøre gjennom følelser som glede, sensitivitet, ro og trygghet. Dette er verdier vi trenger for å møte krig, epidemi, og et tøft samfunn med mange krav til oss. Dette er verdier jeg forsøker å symbolisere visuelt i maleriene mine. Vi bør ha et større fokus på å være livsdyktig, ikke bare fokus på å være arbeidsdyktig».
Maleriene er malt med akryl på lerret eller treplater, ved bruk av forskjellige teknikker i en prosess.
Maleriet «Bergtatt» er nå utstilt hos Kunstpalett i Hønefoss, og er til salgs- Bildet måler 100×100 cm.
Vil du se mer av Ina Elsrud sine malerier, anbefaler vi å ta en titt på hjemmesiden hennes www.inaelsrud.com
Ubegrenset Kreativitet
Farger stimulerer kreativitet for store og små!
Farger stimulerer kreativitet og har viktig rolle for barnas liv fra starten. Farge er interessant og spennende. Farge kan bli brukt for å uttrykke dine følelser og fange ideer. Farges oppfattes ikke helt likt, men ulikt fra person til person.
Med produkter av god kvalitet kan barn lettere kan skape fine arbeider.
For barn er lett og morsomt å bruke akvarell pastellkritt
som kan tegnes på tørt eller vått papir eller lerret. 
Med den sterke pigmentbasen den gir ekstra farge dybde og barn blir inspirert å fortsette, å fortsette, å fortsette.
Barn fant ut selv hvordan de kan kombinere våte og tørre områder på det samme bilde for å få forskjellige effekter.
Den beholder sin fargeglød etter den er tørket også. De billige pastellkritt eller akvarellmaling gir ikke denne effekten. Ta vare på barnas tegninger med å fiksere med Fixativ spray 
Belysning og arbeidssted er også viktig. Kreativitet er også frihet til å kunne bruke gulvet som arbeisbord. Husk å beskytte gulvet med avispapir (gjenbruk)
Farger er det forsket på mye, for eksempel: hvorfor snøen er hvit vet vi- fordi alle farger reflekteres tilbake. Men snøen er sjelden helt hvit, se på for eksempel vår Munch sine grønnlige og rødaktige snø på hans snø bilder.
Lyset skaper fargene. Landskap har sin egen signatur hvor hen de er. Når en kommer et annet sted blir uttrykket helt ulikt.
Hemmeligheter ved naturlige tone overganger
Lake 2017
Vi er så heldig og fikk direkte tillatelse å fortelle deg om billedkunstner Ilze Smildzina fra Riga, Latvia.
Ilze skaper helt fantastiske motiver som alle blir fascinert av. Hun jobber hovedsakelig med figurativ kunst. Som hun utpensler til et mer «super» naturalistisk uttrykk. Med andre ord overgår virkeligheten og tilfører det noe mer. Teknikken kunne hun ikke gjennomført så profesjonelt uten denne hemmeligheten.
Litt om henne: Ilze Smildzina har deltatt i en rekke internasjonale konkurranser og prosjekter, «ArtParis», den 6. Beijing International Art Biennale i Kina (2015), «Paint One Another Know One Another» -utstillingen i Beijing ( 2016), Art Gemini-premie (2017), samt kunst-symposier i Frankrike, Hviterussland, Finland, India og Kypros.
Ilze Smildzina har hatt flere solo utstillinger. Malerier er i private samlinger over hele verden.
I hennes verk refererer maleren til verden rundt oss, men hun gjør det alltid med et snev av symbolikk. Være det flytende i himmelen eller i en virkelig by scene, virker objektene illusoriske når de representeres av myke former og farger, ved å sette sammen lys og skygge. Atmosfæren skapt av Ilze Smildzina minner om flyktighet i livet og nødvendigheten av å verne hvert øyeblikk.
Når du studerer hennes malerier, ser du myke og følsomme overganger som igjen virker levende i sin ekthet. Hvordan får hun det til???
Hun har en hemmelighet!!!
Som vi kan dele med deg nå:
Hun bruker ikke terpentin for å tynne ut oljemalingen! De myke overgangene er mulig å oppnå ved bruk av denne fantastiske medium. Du får super malings konsistent som også virker som «cover» – som beskytter fargene. Den kan også brukes som lakk over ferdig maleri.
Hvor kan du får takt i denne fantastiske medie? – det får du kjøpt hos Kunstpalett.com
Ta kontakt hvis du er interessert. https://kunstpalett.com/kontakt-oss/
Hvorfor velger vi malingen fra Lefranc Bourgeois
Historien starter i 1720
Hvorfor Lefranc Bouirgeios oljen er så ettertraktet- det er fordi den har nådd uovervinnelig kvalitet. Hver olje tube oppfyller strenge produksjonskrav, som gjør det behagelig å jobbe med og er ikke skadelig for maleren.
Hvorfor Lefranc Bouirgeios oljen er så ettertraktet- det er fordi den har nådd uovervinnelig kvalitet. Hver olje tube oppfyller strenge produksjonskrav, som gjør det behagelig å jobbe med og er ikke skadelig for maleren.
Fra 1720 til 2019
Det tok Lefranc Bourgeois nesten 300 år med forskning, eksperimentering og nært samarbeid med kunstnere til å utvikle det de er i dag. For å frigjøre kunstnerens følelser- de reneste fargene, de beste tilsetnings stoffer så vel som verktøy og tilbehør har de utviklet seg videre og videre.
Mellom lidenskap og kjemi
Historien starter i 1720 nær bredden av Seinen, da Charles Laclef- apotekar begynte å produsere oljefarger ved et uhell. Kjent Kunstner Jean Simeon Chardin som bodde like ved familiebedriften fikk lov til å prøve de nye fargene og ble overasket over malingens kvaliteten. Det første samarbeidet ble til et stort ønske om å støtte flere kunstnere og de med sine behov om flere stabile farger
1753
Inntil da en lidenskapelig kjemiker, blir Charles Laclef offisielt leverandør av malingen i Versailles-palasset. Nesten 35 års arbeid har gitt ham mulighet til å formulere rene, stabile og ikke-skadelige farger. Berømmelse da blir spredt blant de mest kjente malere, så vel som publikum.
1859-impresjonismen ble født
Ved å utvikle skrue korken til olje tubene lar de malere endelig komme seg ut av sine verksteder. Familien Lefranc gir kunstnere denne mulighet som blir fødselen av impresjonismen som frigjør kunstnere, og skaper vendepunkt i kunsthistorie.
1885- blir verdens kjent
Ble utviklet en ikke «farlige» maling. Den unike fargen Napoli-gul og et nytt media som ble utviklet, ble ettertraktet i Tyskland, Italia, Belgia.
Slik rengjør du akrylmaling riktig
Alle som en gang holdt en pensel, vet godt at å male er en «sølete» prosess. Maling treffer ikke bare maleri og pensler, men også hender og klær. Hvordan kan alt tilbehør, klær og hender rengjøres? Her er noen tips for akrylmaling brukere.
- Fra hender: Fersk / fuktig eller tørr akrylmaling kan rengjøres med såpe og vann.
- Pensler: Fersk / våt maling fra pensler kan rengjøres med såpe og vann. Tørkede pensler bør rengjøres med white spirit, penselrens eller tilsvarende. Disse rengjøringsproduktene er giftige. Forsiktighet bør vises når du bruker disse midlene.
- Fra klær: Mens fargen er fersk, kan den rengjøres med vann og / eller vindusrens. Det er ikke mulig å rengjøre den tørkede akrylmaling fra stoffet.
- Fra malte overflater: Mens malingen er fersk / våt, kan den fjernes med en fuktig klut, rengjort med vann. Når fargene er tørre, må du bare male overflaten med ønsket farge og mønster. Tørket malerier med akrylmaling kan rengjøres ved forsiktig å vaske med såpe og vann.
